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きみはポラリス

• 作者: 三浦 しをん
• 出版社/メーカー: 新潮社
• 発売日: 2007/05
• メディア: 単行本

私はこの作家のエッセイが好きでほとんど全部読んでいます。うっかり電車の中で読むと笑いを抑えるのに苦労するほど面白いのです。
そのエッセイからうかがえる姿からはあまり想像ができませんが、実はとても几帳面な人なのではないかと思うのです。
それは、この作者の小説を読むと、きっと入念な下調べをした上に、きっちりプロットを組み立てて書いているんだろうなぁ、という印象を受けるからです。（といってもそんなに沢山読んでいる訳じゃないのですが）
あくまで私の勝手な印象なので、実際のご本人は違うのかもしれません。多分違うでしょう。
しかし、前作『風が強く吹いている』（すっごく面白かったです）で、１０人の駅伝メンバーを書き分けながら大団円に持って行くにはかなり緻密さを必要としたと思われます。

そしてこの短編集です。
短編は長編に比べてそれこそプロット勝負ですから、それが顕著に表れていると思います。
よく練られているなぁ、とは思うのですが、以外性はあまりなかったかも。
恋愛小説集ということですが、全１１編のうち約半分は著者お得意（？）の禁断もの。
「ペーパークラフト」はそれを逆手に取っていてしてやったり、というところでしょうか。
他に印象に残ったのは「裏切らないこと」「森を歩く」「冬の一等星」。
巻末に各作品の「お題」（出版社から与えられたテーマ）と「自分お題」（自分で勝手に設定したテーマ）を乗せてあるのがユニークです。

夢を与える

• 作者: 綿矢 りさ
• 出版社/メーカー: 河出書房新社
• 発売日: 2007/02/08
• メディア: 単行本

「蹴りたい背中」で芥川賞をとった後の長編第１作です。実に前作『蹴りたい背中』から４年近くも経っているんですね。
ヒロインは、チャイルドモデルをしていた頃に、チーズ会社の目に留まり半永久的なＣＭ契約を結ぶ。ＣＭに出る以外はいたって穏やかに過ごしてきたが、高校生になったある日、ある出来事がきっかけでブレイクしお茶の間のアイドルになる。しかし、初めての恋に夢中になるうちにスキャンダルでその地位を追われることになる。

今回一番感想を書くのに困ったのがこれでした。
つまらない訳ではないのだけれども、う〜ん。
『蹴りたい背中』や『インストール』とは随分違うな、と感じました。
長編と短（中）編の違いがあるとは思うのですけれど。
まだまだ若いですし自分のスタイルを模索中なのかな。

ある日突然売れっ子になるヒロインは、最年少で芥川賞を受賞して世間の注目を浴びるようになった著者自身の姿が重なりますよね。

太陽と毒ぐも (文春文庫)

• 作者: 角田 光代
• 出版社/メーカー: 文藝春秋
• 発売日: 2007/06
• メディア: 文庫

短編集です。
つきあい始めてある程度の月日が経った恋人たちの、どこにでもありそうな話が１２編。

一から十まで自分とぴったり合う人間なんてこの世界にいない。
いないからこそ面白い。しかし、つきあいも長くなり新鮮さが薄れると、その違うところが目につく、鼻につく。
恋人に限らず友人や家族など、どんな人間関係でもそうじゃないでしょうか。
そうなった時にどうするか？
けんかをする？相手を矯正する？自分か変わる？あきらめる？
寛容と許容限度の狭間で揺れ動く彼らの姿がとてもリアルです。

風呂嫌い、記念日フェチ、買い物好き、縁起を担ぐ、超巨人ファン、万引き癖、お菓子が食事。
前半は、恋人のほとんど病的な嗜好や行動、癖に振り回される人たちのお話。
後半は、酒乱の彼女と下戸の彼氏、吝嗇な彼氏と見栄っ張りな彼女など、正反対の二人のお話。
そして最後に、価値観の似た二人のお話。

片方の強烈な個性を疎みながらも結局（愛情ゆえ？）受け入れる方向で終わる話を始めに、次に全く違う性格の二人がぶつかってどうなったかという話を置く。締めには、はた目には全く共通点が無く絶対別れた方が良いと言われている二人が、「価値観」が似ているためにそれなりに上手くいっているという話を持ってくる。
構成もとても良く考えられているなぁと思いました。

今回の４作の中で一番共感できた本です。

がらくた

• 作者: 江國 香織
• 出版社/メーカー: 新潮社
• 発売日: 2007/05
• メディア: 単行本

（こんなのです★）

SANYOの新エネループ。

　パリ・オペラ座バレエ団のエトワール、マニュエル・ルグリが中心となり、オペラ座のエトワールからカドリーユまで、ルグリ自身が選んだ精鋭によるグループ公演です。
　久しぶりのバレエ、大好きなルグリ、パリ・オペラ座バレエ団のメンバーの舞台を楽しんで来ました。

　以下プログラムと簡単な感想です。

第１部
■「タランテラ」（振付：ジョージ・バランシン）
　　メラニー・ユレル、アクセル・イボ
　……すみません、始まってすぐのせいか入り込めずあまり覚えてません(^_^;)しかし、ユレルは相変わらず安定した踊りだったと思います（ごめんなさい）。

■「白鳥の湖」黒鳥のパ・ド・トロワ（振付：ルドルフ・ヌレエフ）
　　ローラ・エッケ、オドリック・ベザール、ステファン・ビュヨン
　ヌレエフ版なので、オディールと王子、ロットバルトのパ・ド・トロワになっています。
　ローラ・エッケは初めてちゃんと見たのですが、スタイルが良くて白鳥に向きそうですね。
　オドリック・ベザールの王子は可もなく不可もなく。
　ロットバルトのヴァリアシオンは難しそうですよね。それと音楽のボリュームが小さかったせいか？マントをさばく音が気になっちゃいました。全幕の映像ではカール・パケットが妖しくも格好良く演じていましたが、ビュヨン君も頑張ってました。拍手は３人の中で一番大きかったです。

■「小さな死」（振付：イリ・キリアン）
　　ミュリエル・ズスペルギー、マニュエル・ルグリ
　初めてみる演目です。オレリー・デュポンとのパートナーシップが素晴らしいとの評判だったので楽しみにしていたのですが、彼女が怪我で来日できなっかったため、ミュリエル・ズスペルギーがパートナーでした。
　モーツァルトの静かで優しい音楽の流れる中、二人が殆ど離れることなく踊られます。リフトなどとても難しそうなのですが、流れるようにとてもなめらかです。さすがです。いつかオレリーとのコンビで見てみたいです。（ミュリエルも良かったですよ）

■「ドニゼッティ・パ・ド・ドゥ」（振付：マニュエル・ルグリ）
　　ドロテ・ジルベール、マチュー・ガニオ
　ルグリの振付。黒を基調にオレンジやゴールドなどの模様の入った派手な衣装にまずびっくり。しかしそんな衣装にも負けず、現代的で若々しい二人。舞台がぱっと明るくなります。やはり華がありますね。難しい振付もなんなくこなしていました。マチューの人気すごいですね。後ろの方から黄色い声が聞こえてました(^^)

第２部
■「ビフォア・ナイトフォール」（振付：ニルス・クリステ）
　　第１パ・ド・ドゥ　ミュリエル・ズスペルギー、マチアス・エイマン
　　第２パ・ド・ドゥ　エレオノーラ・アバニャート、ステファン・ビュヨン
　　第３パ・ド・ドゥ　ドロテ・ジルベール、オドリック・ベザール
　薄暗い舞台。背景には筆で勢いよく描いた波（？）が幾重にも重なったようなモノクロの絵。前衛的な音楽に乗り、途中３つのパ・ド・ドゥをはさみながら計１２人が、ある時は全員で、ある時は数人で、入れ替わり立ち替わり舞台に現れ踊る、いかにもコンテンポラリーという演目でした。
　コンテンポラリーはあまり得意ではないので感想という感想は出て来ないのですが、エレオノーラ・アバニャートの雰囲気のある踊りが印象に残りました。

第３部
■「ドリーブ組曲」（振付：ジョゼ・マルティネス）
　　ミリアム・ウルド＝ブラーム、マチアス・エイマン
　レオ・ドリーブ（「コッペリア」等の作曲者）の曲にエトワールのジョゼ・マルティネスの振付した作品。一度見てみたかった演目。今回は若手のミリアム・ウルド＝ブラームとマチアス・エイマン。ヴァリアシオンの前にヴァリアシオンを踊るパートナーを袖に迎えに行くのが何か良い感じです。ミリアムは古典の似合う可憐で上品な雰囲気のダンサー。一度全幕で見てみたいです。

■「アベルはかつて…」（振付：マロリー・ゴディオン）
　　グレゴリー・ドミニャック、ステファン・ビュヨン
　二人の男性ダンサー（カインとアベル）によって踊られるのですが……ごめんなさい、私には難しかったです。

■「ジュエルズ」より”ダイヤモンド”（振付：ジョージ・バランシン）
　　アニエス・ルテステュ、ジョゼ・マルティネス
　怪我人続出の今回の公演のため、急遽出演してくれることになったエトワール・ペア。何も言うことはありません。慣れた演目ということもあるのでしょうが、本当に素晴らしかったです。大柄な二人がチャイコフスキーのゆったりした音楽に乗って踊る姿はまさにダイヤモンド。一つ一つの動きが隙がなくきらきらしていました。

■「オネーギン」（振付：ジョン・クランコ）
　　モニク・ルディエール、マニュエル・ルグリ
　今回のハイライトです。これを見るためにこの公演に行ったと言っても過言じゃないくらいです。
　そもそも私がバレエ好きになったのは、この二人が主演の「ロミオとジュリエット」の映像を見て大感動したのがきっかけでした。その時既にルディエールはオペラ座を退団した後でした。後にルディエールもルグリも以前から何度も来日していたという事を知り、「もっと早く彼らを知っていれば…」と後悔しました。しかし、その後２００４年の「ルグリと輝ける仲間たち」の公演で幸運にも二人の「椿姫」の黒衣のパ・ド・ドゥを見ることができた時は感無量でした。
　そして今回の「オネーギン」。オペラ座を退団して何年も経っているというのに、ルディエールは現役時代とほとんど変わらないように見えました。多分彼ら二人を一緒に見られるのはこれが最後。しっかりと目に焼き付けてきました。素晴らしかったです。

　全然感想になってませんね。でも幸せなひとときを過ごすことができました(*^_^*)

　バレエといえば、こころのところ来年の海外バレエ団の来日公演情報がどんどん出てきてますね。どの公演も観たいけれどそんな訳にはいかないので、厳選しなければ・・・。
　さしあたっては、吉田都さんがゲスト出演されるという１月のバーミンガム・ロイヤル・バレエの「コッペリア」が気になります。日程的には日帰りできれば何とか行けそうなのですが、チケットが果たして取れるのだろうか・・・悩ましいです。

昨日、大阪のイオン化粧品シアターBRAVA！へ、劇団☆新感線「犬顔家の一族の陰謀〜金田真一耕助之介の事件です。ノート」を観に行って来ました。
ここ数日の炎天下の熱さにも負けないパワフルな舞台で、これからの本格的な夏を乗り切るべく（？）エネルギーチャージして来ましたよ〜ヽ(^0^)ノ

以下簡単な感想です。
まだ公演期間も残ってますし、東京公演もありますから、できるだけネタバレにならないよう気をつけますが、まっさらな状態で公演に臨みたい方は読まないでくださいね。

今回の公演の正式タイトルは
劇団☆新感線２００７年夏休みチャンピオン祭り「犬顔家の一族の陰謀〜金田真一耕助之介の事件です。ノート」
です。
チャンピオン祭りです。新感線をご覧になった事のない方は「何のこと？」と思われると思いますが、これは別名「ネタもの」と呼ばれる、ただひたすら「笑い」を追求するお祭りなのです。
ベタです。とにかくベタすぎるほどベタな笑い満載の舞台です。なので下ネタなどちょっとお下品ネタも出てきます。私は「いのうえ歌舞伎」や「なんちゃってミュージカル」から入った人間で、チャンピオン祭りを生で見るのは実は初めてだったので、それらについて行けるか多少不安だったのですが、何とか大丈夫でした。（でもちょっとだけダメだった部分も・・・修行不足です）

タイトルからもわかるように、最近リメイク版も制作された映画「犬●家の一族」のパロディです。けれどそれだけじゃなくて、これを大筋にしてその中に実に色んなミュージカルや映画、歌、昔話、時事ネタのパロディが詰め込まれ渾然一体となって、それが一つのお話として完成しているのは相変わらずすごいなぁと感心してしまいます。

今回の客演は、木野花、宮藤官九郎、勝地涼、池田成志、小松和重の方々。

客演ベテランの木野花さんや池田さんは相変わらずすごかったです。全開です。小松さんも違和感なく普通になじんでました。さすがです。

クドカンは金田一に当たる金田真一耕助之介役。ぴったりでした。初めて舞台でクドカンを見たのですが、細いですね〜。
物語の鍵を握る本当に重要な役なのですが、さらりと演じてました。笑いはお手の物ですね。

個人的には「亡国のイージス」で清冽な印象のあった勝地君がいったいどんな風に新感線になじんでいるのか興味津々でした。
役柄はリメイク版で松●菜々子の演じていた役に当たる役です（ここだけ男女が逆になっています）。まずはイメージ通りの爽やか好青年の役ですが、そこはそれ新感線ですからそれだけではもちろん終わりません。ネタバレになってしまうので詳しくは言えませんがちょっとだけ違う役を演じる場面でも頑張ってましたよ。
名前の通り、ひたすら濃い人たちの中の一服の清涼剤でした。

そして劇団員の方々。
何はともあれまずは古田さん。
次女（高田さん）の夫役だったのですが、予習で見ていった映画では次女の夫ってそんな重要な役じゃなかったような？？
だけど古田さんがやるからには何かあるのだろうと深読み（？）して見ていたのですが、ストーリー的にはあまり重要な役ではなかったような？（しかしやはり劇中のもう一つの役柄は重要でした）
でもやっぱり面白いです。

とにかくこの犬顔家の面々が濃いのなんの。
長女が木野花さんで、その娘に村木さん、息子に磯野さん。
次女が高田さんで、夫が古田さん、息子に河野さん、娘に保坂さん。
三女が山本さんで、夫が池田さん、息子に右近さん、娘に中谷さん。
なんだかすごい家族構成です。

得に保坂エマさんがかなり体当たり（？）の演技。あの某有名ミュージカルの某有名ナンバーが元ネタの歌の出てくる場面のボ●ィ●ーツはあの昨年末問題になったアレなのでしょうか・・・（スミマセン伏せ字ばかりで。某ミュージカル大好きなのでちょっと複雑です）。

最後にちょっとだけ、公演プログラムの事を。
毎回大変凝っている公演プログラムですが、今回もすごいです。
帰りの新幹線の中で表紙をじっくり見て、「なるほど！やられた！」と思いました（単に私が鈍いだけかもしれませんが）。
そして同封されている文庫本がまた凝りに凝ってます！一見（読）の価値ありです。
あいかわらずちょっとお高い （2100円也）ですが、買う価値ありです。

何はともあれ、楽しい公演でした。

しかし明日はバレエを観に行くのです。
ちゃんとバレエモードに頭を切り替えられるかちょっと心配です。
こちらも観てきたら感想書きますね。

玻璃の天

• 作者: 北村 薫
• 出版社/メーカー: 文藝春秋
• 発売日: 2007/04
• メディア: 単行本

またたく間に２週間が過ぎてしまいました(^0^;)
最近すこし横になったら最後、そのまま眠ってしまいます。
どうしてこう毎日眠いのでしょう？自分でもよくわかりません(-_-)zzz
こんな事で夏が乗り切れるのでしょうか、私（７・８月は仕事がとても忙しいのです）。

読んだ本、またまた溜まってますのでさっそくいきますね〜。
今回は、表紙がシックで涼しげなものを２冊です。

１冊目は北村薫の最新刊『玻璃の天』です。

このお話はミステリというだけでなく、著者の豊富な読書量と知識から紡ぎ出される文学、古典、美術、音楽、映画、当時の風俗、思想などががそこかしこに散りばめられていて読み応えがあります。

■「幻の橋」
英子は同級生の百合江から恋の悩みを打ち明けられた。相手は百合江の祖父の犬猿の仲の兄の孫。交際を認めてもらうにはどうしたらよいか？彼らの仲違いの原因に隠された事実は？

■「想夫恋」
「あしながおじさん」の本がきっかけで仲良しになった琴の上手な華族の同級生が、英子が宛名を書いた手紙を残して失踪した。彼女はどこに？

■「玻璃の天」
資生堂パーラーで会った財界の寵児と風変わりな建築家。その建築家の建てたバベルの塔に似た家に招待された英子（とベッキーさん）は、転落事故に遭遇する。

銀座で本を買い、三越をぶらつき、資生堂パーラーでミートクロケットを食べる。
本好きのお嬢様の優雅な生活を描きながら、そのすぐ隣で戦争へと向かっていく日本という国への不安が重くたれ込めています。（その最たるものが、３編通して出てくる段倉という自由思想を目の敵にする男の存在です）
また与謝野晶子の有名な詩「君死にたまうことなかれ」について、弟の立場から考えたことはなかったです。確かに軍隊にいる弟にしてみれば迷惑、ですよね。
自分の主張を声を高く叫ぶことの大切さ。そしてそれがいかに危険なことかということが、繰り返し語られています。

ストーリーに重点を置いても良し、謎解きに重点を置いても良し、昭和初期の風俗や、文学の話題を楽しんでも良し。
とにかく１編１編の密度が濃かったです。

きみのためのバラ

• 作者: 池澤 夏樹
• 出版社/メーカー: 新潮社
• 発売日: 2007/04
• メディア: 単行本

青いバラが素敵な表紙です。
表題作からでしょうが、作中では青いバラではありませんでした。けれど青で正解だと思います。
どういう訳かこの作家の名を目にすると青と白が浮かびます。
名前が爽やかなせいか、作品の舞台が南の島が多いからなのか、よくわかりませんが、とにかくこの表紙は私がこの作家に持っているイメージにぴったりなのです。

日本、バリ、ブラジル、フィンランド、パリ、カナダ、メキシコ、世界中を舞台にした出会いと別れがテーマの８編の短編集になっています。

■「都市生活」
日本のどこかの空港近く、閉店間際のレストラン。たまたま席が近くになった男女の会話。
たとえひどい一日だったとしても、最後に美味しい食事と楽しく会話できる人がいればまだ大丈夫。そのとおりだなぁと思います。

■「レシタションのはじまり」
ブラジル奥地から疫病のごとく広まった「レシタション」。
唱えると争う気持ちがなくなるという不思議なもの。それが世界中に広まり、争いごとがなくなる、というお話。
現代のありえないおとぎ話。その起源がある殺人事件からという皮肉も。
人類が倫理的に一歩進化した、というような結びで終わっています。戦争がなくなるのは理想だけれど、その後の世界がどうなるか私の貧困な想像力では想像が困難。
争いごとがなくなった後の話も読んでみたい。
　
■「人生の広場」
ドイツ人の青年が人生の休暇を過ごしたパリ。　これといったことをせずにただ街を歩いて過ごす。人生の方向を決める前のささやかな時間。私にもあったのか？これから訪れるのか・・・。こんな風に好きな街で過ごしてみたいです。

ほかに、「レギャンの花嫁」（バリ）、「連夜」（沖縄）、「ヘルシンキ」（フィンランド）、「２０マイル四方で唯一のコーヒー豆」（カナダ）、「君のためのバラ」（メキシコ）。
これでオセアニアとアフリカがあったら世界一周（？）なのに。
とにかく、旅する作家の面目躍如の作品集でした。

家日和

• 作者: 奥田 英朗
• 出版社/メーカー: 集英社
• 発売日: 2007/04
• メディア: 単行本

奥田英朗の短編集です。
家と（普段）家にいる人たちが主人公のお話です。

「空中ブランコ」などもそうですが、この著者の作品はユーモアと皮肉が良い具合にブレンドされていて、楽しくすらすら読めます。
短編集なので、感想はネタバレにならない程度で印象に残ったものを。

■「サニーデイ」
　インターネットオークションにはまる主婦のお話なのですが、主婦じゃなくてもオークションにはまってなくても、インターネットをする人なら多少なりとも「あーわかる」と感じる部分があるのでは。私はそうでした。

■「家においでよ」
　男性でなくても自分だけの空間は欲しいのではないかと思います。羨ましいと思ってしまった私はちょっとマズイかもしれません。
　
■「夫とカーテン」
　魅力的だけどこんな夫を持った奥さんは大変でしょうね。ある意味退屈しない人生ではあるのでしょうが。
　　
■「妻と玄米ご飯」
　これ実は著者自身のことではないのでしょうか？とつい心配してしまいました。

人間って可愛らしいなぁ、身近に幸せはあるのだなぁと思える短編集でした。

サイン会はいかが?―成風堂書店事件メモ (ミステリ・フロンティア)

• 作者: 大崎 梢
• 出版社/メーカー: 東京創元社
• 発売日: 2007/04
• メディア: 単行本

最近、本屋さんや古本屋さん、図書館などを舞台にした本がたくさん出版されているような気がします。
本好きとしてはやはり、チェックしないではいられません。

駅ビルにある本屋・成風堂でおこるちょっとした事件を、本屋限定探偵（？）の学生アルバイトの女の子が推理するというお話。シリーズ第３弾だそうですが、私はこの本が初めて。推理短編集なので問題なく読めました。

■「取り寄せトラップ」
　取り寄せ主が、注文した覚えのない注文が相次いだ。その背後にあったのは、一人の老人の転落死だった。

■「君と語る永遠」
　社会科の校外学習で訪れ、風変わりな小学生の男の子。次の日から、ひんぱんに本屋に通って来るようになった彼が、ある日家出をした！彼の向かった先は？

■「バイト金森くんの告白」
　高校生の時、本屋で恋をした金森君。彼女がくれた雑誌の付録に隠された本意は？

■「サイン会はいかが？」
　サイン会に現れる嫌がらせの犯人を探すという条件で、人気の若手ミステリ作家のサイン会を開けることになった成風堂。果たして犯人を見つけることができるのか？

■「ヤギさんの忘れもの」
　常連のお客さんが忘れていった封筒に入った写真の行方は？

著者は以前書店員だったそうで、本屋さんの業務の様子が丁寧に書かれています。
普段何気なく利用している本屋さんの裏側がのぞけたような気がして興味深かったです。

ストーリーは、本屋さんならではの題材で、ちょっとした日常の謎解きから人気作家への嫌がらせの犯人推理まで、バラエティに富んでいました。
お話の雰囲気も書店員とお客のやりとりなどが温かくて読後感も良かったです。

まんまこと

• 作者: 畠中 恵
• 出版社/メーカー: 文藝春秋
• 発売日: 2007/04/05
• メディア: 単行本

いつの間にやら２週間も更新が滞っていました(^0^;)

少〜し仕事がばたばたしていたのとあまり体調がよくなかったので、帰ってくるとバタンキューな毎日。
眠気に負けました。

だいぶ落ち着いてきたので復活します。
読んだ本もかなりたまってきてますので、さくさく行きますね〜。

まずは時代もの３冊。
「しゃばけ」シリーズの畠中恵の最新刊から。

「しゃばけ」のような妖怪は全く出て来ず、江戸の市井に生きる「普通の人」たちのお話を謎解きをからめて語る連作短編集です。
まんまこと（真真事）とは、ほんとうのこと。

■「まんまこと」
玄関先で支配町のもめ事を裁定する町名主。
神田の町名主の息子・麻之助はお気楽者。
今日もふらふら江戸の町を歩いていたら、幼なじみの清十郎が顔色をなくしてやってきた。

ほかに
■「柿の実を半分」　
　　家族を亡くした質屋の昔話から・・・
■「万年、青いやつ」
　　麻之助の縁談と万年青
■「吾が子か、他の子か、誰の子か」
　　幸太（清十郎の弟）を孫だと言い出すお武家が現れて・・・・
■「こけ未練」
　　見舞いに行く途中に拾った犬と娘
■「静心なく」
　　幸太がさらわれた

虚弱体質でひたすら甘やかされる「しゃばけ」の若だんなと違い、麻之助はやんちゃ（といってもそこは畠中さんですのでかわいいもの）。父親に叱られ、親友をからかい、幼なじみの弟を可愛がる。
麻之助の年齢が２０代前半ということで、失恋（？）や縁談の話など、同じ江戸の市井を舞台にしながらも「しゃばけ」とは違ったアプローチがなされています。
しかしこの著者独特のほっこりした優しい雰囲気はそのまま。

シリーズ化するようなので、続けて読んでみようかなと思いました。

小袖日記

• 作者: 柴田 よしき
• 出版社/メーカー: 文藝春秋
• 発売日: 2007/04
• メディア: 単行本

不倫の末別れ話を切り出されて自暴自棄になった主人公のＯＬが雷に打たれて気がつくとそこは平安時代だった。
主人公が体ごとタイムスリップしたのではなく、その時代に生きる十代の小袖という娘の体に精神だけ飛ばされた。おまけに小袖は紫式部の侍女で彼女の書く「源氏物語」のネタ元だった、というお話。

ここで重要なのは、主人公（小袖）が実際に見聞きした世間の話や噂をもとにして、紫式部が源氏物語を執筆する、ということ。
当然主人公（小袖）が遭遇するのは「源氏物語」とは似ているけれどどこか違う物語。
「夕顔」の突然死の原因、「末摘花」の赤鼻と素顔、「葵」の生き霊の正体、「明石の君」の真意、「若紫」が実は・・・など、現代人の主人公が現代の知識で解釈していたりします。

設定に多少の無理があるような感じがしないでもないですが、源氏物語を題材にしたSF推理もの（？）だと思えばじゅうぶん楽しめました。

朱唇

• 作者: 井上 祐美子
• 出版社/メーカー: 中央公論新社
• 発売日: 2007/02
• メディア: 単行本

中国が舞台の小説を書くのは、断然男性作家が多いような気がします。その中で、著者はコンスタントに中国が舞台の歴史小説を書き続けている女性作家です。

この『朱唇』は、日本でいう吉原のような花街で、表紙のあでやかな牡丹のように咲き誇った妓女たちとその周辺の人々の話７作を集めた短編集です。

特に印象に残ったのはこの２つ。
■「玉面」
飢饉に米を買い占めて値をつりあげようとしていた商人に、米を売らせるように立ちまわった聡明な若い妓女が清々しい。

■「金連」
南の九江に都から左遷されてきた男が聴いた、素晴らしい琵琶の音の主の正体は？
風情があります。最後に男が誰かわかるのですが、なるほどと膝を打ってしまいました。

常につきまとう死（黄泉の帝王トート）の影と戦いながら、自らを束縛する全てのものから自由に生きようとしたオーストリアの美貌の皇后エリザベートの数奇な一生を、美しい旋律の歌で綴ったウィーン発のミュージカルです。

日本での初演は宝塚雪組。その後、星、宙、花、月と順に上演され、また雪組に戻ってきました。
東宝でも初演のトート役の一路真輝さんがエリザベート、トート役を山口祐一郎さん、内野聖陽さん、武田真治さん（2006のみ）で何度も再演されているのでご存じの方も多いと思います。

宝塚を観るのは久しぶりでした。
実は数年前まではかなり頻繁に通っていたのですが、最近は他の舞台を観る機会の方が断然多く、宝塚は１年に１回観るか観ないか。
「歌劇」も「グラフ」（宝塚の雑誌です）も買わなくなり、ＣＳも見られる環境にありながらチェックせず、という状態ではや５年。
たまに行くのは、誰かのサヨナラ（退団）公演・・・といった状態でした。

しかし、今回は初演から毎回欠かさず観ている大好きな「エリザベート」。
そして、現在残る数少ない「見届けたい生徒さん」である水夏希さんのトップお披露目公演でもあるので、久々に気合いを入れて行ってきました。

今回も前回の観劇から１年以上間が空いての観劇でした。
雪組にいたっては大劇場で観るのは５年ぶり。

なので

下級生の方が全然わからない(@_@;)

ルドルフ役の方さえ、誰？？（ごめんなさい）という体たらく。
本当に宝塚は世代交代の早い劇団ですねぇ。

以下、簡単に感想を。
（宝塚やエリザベートをご覧になったことのない方には何のことかわからないと思いますので飛ばしちゃってください）

全体の演出としては前回の月組公演からとほとんど変更点はないように思いました。
残念だったのが唯一、ミルクの場面。月組でもそうだったのですが民衆も銀橋に出てくるようになってしまったので、ダンスがなくなってしまった所。やはり戻ってなかったか・・・。前の方が好きだったのになぁ。
フィナーレのデュエットダンスのアレンジがアルゼンチンタンゴ風になっているのが大人っぽい雰囲気のトップコンビに似合っていて良かったと思います。

トート役の水夏希さん。
ひいき目が入っているかもしれませんが、良くやっていたと思います。
銀の鬘も良く似合っていたし、見た目はぴったり。ダンスは言うまでもなくお上手なので動きもとてもきれいです。歌は・・・頑張っていたと思います。もう少し感情がこもるようになると良いかなとは思いましたが、回数をこなしていけばその辺りは改善されていくでしょう。
個人的にツボだったのは、エリザベートの部屋で衝立の奥から出てくる所。皆さん色々工夫されて個性が出るところですが、猫科の動物のようなしなやかな動き。星組の麻路さんもそうでしたが、マリコさんよりももう少し中性的な感じの色気がありました。
この場面、拒絶されて去っていく時、わざわざドアから出て行くトートが毎回どうしても気になります。律儀すぎる。ミズさんは扉をかなり激しくばたんと閉めてました。かんしゃくを起こした子どもみたいでした。

エリザベート役の白羽ゆりさん。
となみちゃんを見るのは実に先々代の雪組トップさんのサヨナラ公演「追憶のバルセロナ」以来。星組トップ娘役時代は残念ながら観る機会がなかったのですが、立派なトップ娘役さんになられましたねぇ。
ゴージャスな美しさはまさに美貌の皇后にうってつけ。大人っぽい雰囲気で押し出しも強くなり、一幕終盤の白いドレスの美しさに目を見張りました。歌もほとんど危なげありませんでした。情感はもう少し欲しいような気がしましたが、やはり回数を重ねて行けば良くなるのでしょう。

フランツ・ヨーゼフ役の彩吹真央さん。
いつ見てもそつのない方です。役柄としてはルキーニの方が任に合っているような気がしますが、全く危なげながないので安心して見ていられます。

ルキーニ役の音月桂さん。
地方公演「銀の狼」でジャン＝ルイを演じているのを観た時にも「こんな役が出来るようになったんだ」と感慨深かったのですが、今回はもっと大変なルキーニ。もともと女性らしい可愛らしい顔立ちをした方なので、髭面ルキーニはどうかと危惧していたのですが、なかなか良かったのではないかと思います。ただ先達（轟さんとか紫吹さんとか）の強烈な個性と比べてしまうとやはり少しインパクトに欠けるかなとも思いました。

ルドルフ役の凰稀かなめさん。
歌は・・・（ノーコメント）でしたが、すらりと背の高い容姿の良い男役さんですね。まだお若いのですよね？研６か７くらいでしょうか？（すみません全然わかりません）

東宝版、宝塚版、どちらも甲乙つけがたく、どちらも大好きなのですが、出演人数の多さ、豪華でカラフルな衣装やセット、盆やセリ・銀橋を使ったスピーディーで立体的な演出はやはり宝塚ならでは。そしてよりロマンティック(^_^)
一幕の「私だけに」から「最後のダンス」までの演出は断然宝塚版が好きです。
また宝塚では主役は男役さんですので、トートが舞台を支配している、というのが強調された演出になっています。トートの目を通してエリザベートを見ているような気になるのです。一幕の幕切れなどはまさにその最たるもので、銀橋（別世界）から舞台（エリザベートとフランツ）を見つめ、自らの合図で幕を下ろす。
ああやっぱり良いですねぇ・・・。

ここのところ「エリザベート」の曲を聴く時は東宝版のＣＤの方を聴いていたのですが、生の舞台を観るとやっぱり宝塚版も良いなぁと思ってしまいます。
今度のお休みは久々にＤＶＤを引っ張り出して観てみようかな。

とにかく満足しました。行って良かったです(^^)

The Wizard of Oz

• 作者: L. Baum
• 出版社/メーカー: North-South / Night Sky Books
• 発売日: 1996/10/01
• メディア: ハードカバー

表紙の絵（ケシ畑を行くドロシー、かかし、ブリキのきこり）にノックアウト。
気がつくと購入ボタンを押してしまっていた本です。
インターネットって便利・・・（そしてまた無駄遣いをしてしまう）。
本文103ｐと絵本と呼ぶには長いのですが、だいたい見開きのどこかには絵が入っています。
全編英語ですが、中学生レベルの私でも何とか理解できますし、有名なお話ですからストーリーもおおかたわかりますものね(^^)

かかしというと、やせっぽっちのイメージがあったのですが、この本のころんとしたフォルムに意表をつかれました。
ドロシーの愛犬トトやライオン、ブリキのきこりももちろん可愛いです。
ほかにも、はっとさせられる絵がたくさんあります。
どうしてこんなにも人外のもの（含む怪物）をチャーミングに描けるのでしょうか。

Alice in Wonderland

• 作者: Lewis Carroll
• 出版社/メーカー: Minedition
• 発売日: 2007/09/20
• メディア: ハードカバー

続いてはこれも誰もが知っているルイス・キャロルの「不思議の国のアリス」。
本家本元の以外でもたくさんの有名な画家が絵を描いていますけれど、ツヴェルガーの個性はその中でも光っているのではないでしょうか。
チェシャ猫は、なんと顔としっぽの先が赤いのですよ。
こちらも103ｐと長いです。「オズの魔法使い」に比べると、１ページ全部絵というのは少なめですが、やはり見開きのどちらかにはだいたい小さな絵が入っていて目を楽しませてくれます。

Noah's Ark

• 作者:
• 出版社/メーカー: North-South / Night Sky Books
• 発売日: 2001/01/01
• メディア: ペーパーバック

つづいて「ノアの箱船」のお話。
それはそれはたくさんの、ツヴェルガーの描く動物たちが堪能できます。
その上、幻想的な雰囲気も楽しめます。

砂漠の中。
象が材木を運んでいる。船の側面に何本もの細いはしごがのびそこで人間が作業してる。人馬（ケンタウロス？）がそれを眺めている。どこか未来的。
水に沈んだ街。
箱船の浮かんだ水の下では木にタツノオトシゴが留まり、家の窓を魚たちがのぞき込んでいる。ちょっとシュール。

かなりお気に入りの一冊です。

How the Camel Got His Hump (Michael Neugebauer Books)

• 作者: Rudyard Kipling
• 出版社/メーカー: North-South / Night Sky Books
• 発売日: 2003/08/01
• メディア: ペーパーバック

こちらは「ラクダのこぶはなぜできた?」（ジョセフ・ラドヤード・キップリング／作　宮内 悠介／訳）というタイトルでノルドズッド・ジャパンから日本語訳が出ています。
「ノアの箱船」と同じペーパーバックなのですが、安価なのと薄さ（本当にぺらぺらです）に惹かれこちらを購入。もちろん英語は中学生レベルの私でも大丈夫。

世界がまだできたばかりの頃、一頭のなまけもののらくだがおりました。馬や犬や牛はらくだに一緒に働こうとさそいますが、らくだは"humph（ふん）！"と言うだけで、だらだらしています。砂漠の精霊・ジンに動物たちはらくだの不真面目さを訴えます。するとジンは・・・。
英語で読むと”humph（ふん）”→”hump（こぶ）”という言葉あそび（？）がよくわかります。

一枚一枚の絵はもう言わずもがななのですが、この絵本では文章の上や下、大きな絵の下などにポイントとして描かれている小さな絵や模様が可愛いです。四角いものなどはそのままタイルにしたいくらい。
こちらもかなり好きな１冊です。

The Art of Lisbeth Zwerger (The art of...catalogues)

• 作者: Lisbeth Zwerger
• 出版社/メーカー: North-South / Night Sky Books
• 発売日: 1994/09/01
• メディア: ペーパーバック

ツヴェルガーの画集です。
ここには1993年頃までの絵が収録されています。
サイズは28×23、ページ数は100ｐくらい。
一番古いのは６歳の頃描いたもの。一番新しいのは『Dwarf Nose』（『鼻のこびと』）。
表紙の絵は『Hans Christian Andersen's Fairy Tales』（『アンデルセンコレクション』）の中の１枚です。
ツヴェルガー７歳の頃の写真も２枚載っています。１枚はイースターエッグに真剣に絵を描いているところ、もう１枚は赤ずきんの扮装をしてます。とっても可愛らしいです。
年代順に作品が並んでいるので、初期の沈んだ暗さのまさった絵が、洗練されて柔らかく明るい色彩に変化していくのがはっきりわかります。
私はどちらかといえば90年前後〜現在の絵が好みです。
ちょっぴり高いのですがツヴェルガー好きの人もは持っていて損はないと思います。




もう少し語りたいような気もしますが、じゅうぶん長いのでこのあたりでやめておきます。
①からずっとお付き合いくださった方、長々とありがとうございましたm(__)m

人魚ひめ (アンデルセンの絵本)

• 作者: 角野 栄子
• 出版社/メーカー: 小学館
• 発売日: 2004/09
• メディア: 大型本

私が持っているツヴェルガーの絵本の中で一冊だけ選ぶとしたら（とても悩むですが）これを選びます。
この絵本は小学館がアンデルセン生誕２００周年の記念に、角野栄子さん（『魔女の宅急便
』の作者）の文と有名な画家の絵の組み合わせでシリーズで刊行されたうちの１冊です。

「矢車草の花びらのように青く、ガラスのようにすきとおった水」「いろいろな魚が、まるで空をとぶ鳥のように泳いでいきます」といった言葉（角野さんの優しい文章がまた良いのです）に導かれて現れるツヴェルガーの絵がまさにぴったりで、一気に物語りの世界に入り込めます。
見開きの６割が絵、４割が白地に文章という配分がちょうど良く、文章の部分には必ず絵にあった魚や貝、花などが１つ２つ描かれているのもとても素敵です。

くるみ割り人形

• 作者: E.T.A. ホフマン
• 出版社/メーカー: BL出版
• 発売日: 2005/12
• メディア: 大型本

『ブレーメンの音楽隊』と同じ池田香代子訳、ＢＬ出版の絵本です。
日本語版は音楽（チャイコフスキー作曲。オーボエとハープの演奏）と朗読（朝岡聡）の入ったＣＤがついてお得です。
長いホフマンの文章を、スザンネ・コッペが簡潔にまとめています。
「プレゼント」「ふしぎなできごと」「戦い」「病気」「かたいくるみのお話」「かたいくるみのお話　それからどうなったか」「かたいくるみのお話　そしてどうなったか」「おじと若いドロッセルマイヤー」「勝利」「人形の国」「都」「おしまい」
章ごとに見開き右側に絵、左側に文があり、文の下に小さな絵が描かれています。
「人形の国」の人々はちゃんとバレエを踊っているし、「都」の絵はとても斬新です。
前半のちょっとした不気味さ、後半の明るさの対比が良いです。

白鳥の湖

• 作者: ピョートル チャイコフスキー
• 出版社/メーカー: ノルドズッドジャパン
• 発売日: 2003/10
• メディア: 大型本

こちらも日本語版は音楽と朗読の入ったＣＤつきだそうです・・・と不確かなのは私が持っているのは英語版だから。
上記の「くるみ割り人形」もこの「白鳥の湖」もバレエの定番です。
舞踏会では花嫁候補もバレエを踊ってます（ジュテをしていたりする）。
ツヴェルガーの描く人物は表情が乏しいように見えますが、顔の中身よりも体全体（もしくは絵全体）で語るのです。
その点バレエとも共通点があるように感じます。
個性的で簡素、そこはかとなく影がある上に品もある。
そんなツヴェルガーの面目躍如です。

アンデルセンコレクション

• 作者: ハンス・クリスチャン アンデルセン
• 出版社/メーカー: 太平社
• 発売日: 1993/06
• メディア: 大型本

この絵本はサイズが大きい（34×22）上に少しお高めなため、まだ購入にいたっていません。図書館で眺めながら、いつかは買うぞ〜と心に決めています。
「眠りの精のオーレ・レゲイエ」「皇帝の新しい着物」「エンドウ豆の上に寝たお姫様」「火打箱」「小さいみどりたち」「いたずらっ子」「高とび選手」「マッチ売りの少女」など、日本ではあまり知られていないお話も収録されています。

鼻のこびと

• 作者: ヴィルヘルム ハウフ
• 出版社/メーカー: 太平社
• 発売日: 1999/06
• メディア: 大型本

むかしむかしのドイツ。
魔女にさらわれこき使われたあげく、鼻の長いこびとの姿にされてしまった靴職人の息子のお話です。
表紙に一目惚れして図書館で借りて読んだ、初めてのツヴェルガーの絵本です。
この表紙の絵は、数あるツヴェルガーの絵本の表紙の中で一番好きなものです。
こびとと背景、色彩、装丁、全てがバランスが取れていて素晴らしいと思います。
こびとと魔女の姿が非常に個性的です。
しかし、やはりこれも少しお高かったので、また今度〜と思っていたら、気づいた時には既に手に入らなくなってました(T_T)
出版社さん、是非再版してください。

クリスマスのまえのばん

• 作者: クレメント・クラーク ムーア
• 出版社/メーカー: BL出版
• 発売日: 2006/10
• メディア: 大型本

クリスマス前日のわくわくした気持ちを書いたクレメント・クラーク・ムーアの有名な詩です。
日本でも色々な出版社から出ていて、ターシャ・チューダー（偕成社）やロバート・サブダのポップアップ絵本（大日本絵画）など、いろいろなバージョンがあります。
そしてこれはツヴェルガーの絵に江國香織の訳、という私にとって魅力的な絵本ですが機会を逸してしまっていてまだ購入していません(>_<)
今年のクリスマス頃にかおうかなぁ・・・。

もう少し続けたいのですが、長くなったのでいったん切ります。
何だかマニアックになってきちゃいましたが、良ければもう少しおつきあいください。
次は日本では翻訳されていないものです。

ブレーメンの音楽隊

• 作者: グリム兄弟
• 出版社/メーカー: BL出版
• 発売日: 2007/05
• メディア: 大型本

また絵本を買ってしまいました・・・。
必ず新刊をチェックする絵本作家（画家）が何人かいるのですが、このリスベート・ツヴェルガーはそのうちでも５指に入るくらい大好きで、酒井駒子さんと同様、新刊を見かけると条件反射で買わずにいられないのです。

今回は、表紙にいる色んなポーズをするロバと犬と猫とおんどりにやられました。
かわいすぎる。

リスベート・ツヴェルガーはオーストリアの生まれの絵本画家です。
あまり書き込まないシンプルで絶妙な構図、落ち着いた色彩。
人物はともすると無表情で無機質に見えるかもしれませんが味がありますし、動物や鳥、魚、怪物や妖精のような人外の生き物をたいへん魅力的に描く画家です。
アンデルセン、グリム、イソップ、聖書など、様々な名作に絵をつけています。

今回はきっと誰もが知ってるグリム兄弟作「ブレーメンの音楽隊」。
訳者はドイツ文学者の池田香代子さん（『世界がもし100人の村だったら』『ソフィーの世界』などの訳も）です。

このお話をちゃんと読むのはたぶん小学生以来。
４匹の動物がどうしてブレーメンを目指す気になったのか。
それは年老いて人間の役にたたなくなって（除くおんどり）処分されそうになっからだったのですね。
子どものころ何度も読んだり聞いたりしたはずなのに、すっかり忘れていました。
役に立たなくなったら殺される（無駄飯を食べさせる余裕はない）。
シビアです。
ともかく命の危機にさらされた４匹は、一路ブレーメンへ。
街のおかかえ楽師になるために。

働かなくては生きていけないのは動物も人間もいっしょなのだなぁと、大人になってしまった私はつい考えてしまったのでした・・・だめでしょそれじゃ(^_^;)
いや、もしかしたら生きがい探し・・・どちらにしろあまり夢がない考え方ですね（自粛）。
けれど結末はハッピーエンド。
どろぼうを追い出した後の家には、多分動物たちが働かなくても大丈夫なくらいの蓄えがあって（ってやっぱり夢がない考えが・・・）、仲良くのんびり音楽を奏でて暮らしたのでしょう。

とにかく１枚１枚の完成度が高く、額に入れて飾りたいような素敵な絵ばかり。
ツヴェルガー好きには大満足な絵本でした。

（せっかくなので、次回はツヴェルガーの絵本を何作か紹介したいと思います。
興味のある方は、良かったらお付き合いくださいませ。）

朝日のようにさわやかに

• 作者: 恩田 陸
• 出版社/メーカー: 新潮社
• 発売日: 2007/03
• メディア: 単行本

最近あまり読んだ小説について書いていなかったのですが、ちゃんと読んでます。
なかなか感想がまとまらず溜まっていくばかりなので（一応このブログは読書記録も兼ねている）、忘れてしまわないうちにごく簡単に感想を。

まずは、恩田陸の短編集『朝日のようにさわやかに』です。
著者の守備範囲の広さをそのままぎゅっと凝縮したような短編集でした。
自作の番外編あり、ミステリーあり、ＳＦあり、ホラーあり、不条理ものあり、児童文学ありと、様々なテイストが楽しめます。

表題作「朝日のようにさわやかに」は虚実入り交じった話。
ビールの瓶から色々なところに連想が飛び、いったいどこに落ち着くのか読んでいる間全く予測がつかなかったです。
「冷凍みかん」は発想が面白いＳＦ。
「卒業」「深夜の食欲」「淋しいお城」はホラー。特に「卒業」は本当に怖かったです。
全体的に怖めの話が多いので、正統派（？）ミステリー「あなたと夜と音楽と」や著者にしてはめずらしい普通のお話「楽園を追われて」、そして最後の「朝日のようにさわやかに」でほっと息をつきました。
最後に個々の作品について著者自身の簡単な解説があります。

回転木馬

• 作者: 柴田 よしき
• 出版社/メーカー: 祥伝社
• 発売日: 2007/03/13
• メディア: 単行本

私は未読ですが、連作短編集『観覧車』の続編です。
前作を読んでいなくても問題なく面白く読むことができました。

１０年前に突然行方不明になった夫の跡を継ぎ、探偵業を営む下澤唯。
彼女が失踪した夫のわずかな手がかりを掴んでから、彼にたどり着くまでのお話です。

唯が追跡の過程で出会う二人の女性たちの人生が重要でした。
長い間愛人として生きてきた女性。
夫と子どもを未成年の強盗に殺された女性。
一人は手がかりを、一人は真実を引き出して唯に示す。
彼女らの下した決断が唯を夫へと導いていくのです。
とても読みがいがあります。

１０年も失踪した夫を待てるか、といえば私にはきっと無理だろうな、と思います。
しかも、やっと消息をつかんだ夫はどうやら別の女性と行動を共にしているらしいとくれば、もういいじゃないかと思ってしまう、きっと。

ただ会いたいだけ、という唯の気持ちは報われるのか？
それが気になって最後まで一気に読んでしまいました。

大きな熊が来る前に、おやすみ。

• 作者: 島本 理生
• 出版社/メーカー: 新潮社
• 発売日: 2007/03
• メディア: 単行本

『ナラタージュ』か結構好きだったのと、酒井駒子さんの表紙に惹かれて手に取った島本理生の最新刊。
３本のお話が収められています。
酒井さんの絵が暗示するように、決して明るい話ではありません。
普通の恋愛ものを想像していたのですが、ちょっと違いました。
児童虐待、ＤＶ、言葉の暴力、動物虐待・・・
何気なく書かれていますが、結構痛くて、苦しいです。
「平凡だけれどほっとするような恋愛を書きたい、という気持ちが一番にありました」とあとがきで著者は言っているのですが、最初の２作「大きな熊が来る前に、おやすみ。」「クロコダイルの午睡」は私には全然ほっとできませんでした(^_^;)
最後の「猫と君のとなり」はちゃんとした希望が見えたので、やっとほっとできました。
読後感は悪くありません。

千里眼 ミッドタウンタワーの迷宮 (角川文庫)

• 作者: 松岡 圭祐
• 出版社/メーカー: 角川書店
• 発売日: 2007/03
• メディア: 文庫

シリーズ最新刊、角川文庫に移ってから（もう）４作目になります。
著者の筆の早さ、最新のトピックをストーリーに組み入れ展開していく巧みさには、毎回唸らされます。
映画化された第１作からずっと読んでいるのですが、この著者はハードカバーから文庫になる時にかなり加筆をしたりもするので、もう何冊出ているのかわかりません(^_^;)
でも出るとつい読んじゃうんですよね。
文庫になって１冊の厚さも薄くなって持ち運びは楽になりました。
今回のテーマは友情。
美由紀は本当の友情を手に入れることができるのか？
スピード感のある展開は相変わらずで、最後まで一気に読めて読後はすっきり。
エンターテイメントのお手本のような作品です。

この記事で、船長役を探していたダニー・ボイル監督に真田さんを推薦したのが、ウォン・カーウァイ（王家衛）監督（←好きなんです！）だと知り、俄然見たくなりました。
最寄りの映画館ではすでに１日１回の上映。
滑り込みセーフで見ることができました。

今から５０年先の未来。
活動の衰えた太陽を再び活性化させるため、８人の乗務員を乗せた宇宙船イカロス２号は太陽へ向かっていた。
水星を過ぎた頃、ありえない音をイカロス２号は受信する。
それは消息を絶っていたイカロス１号の救難信号だった。
進路を変更しイカロス１号へ向かったイカロス２号は、予期しない事態に遭遇する。

え〜まず真田さんですが・・・思ったより出番が少なかったです。
まさかあんなに早く・・・(T_T)
しかし、頼りがいのある船長という役をきっちり演じていたと思います。
男は黙って行動で示す！
渋いです。
西洋人の中に混じってしまうと小柄なのですが、それを感じさせない存在感がありました。
英語も全く問題ないし。
ほんとうに素敵に年を重ねている、日本が誇れる俳優さんですよね。

実はもう一人お目当てがいました。
それは、キリアン君・・・ではなくて、
植物学者を演じるミシェル・ヨーです。
もともとはアクションで有名になった俳優さんですが、最近では「グリーン・デスティニー」（これはアクションも◎）、「SAYURI」など、心理的な演技も良いのです。
随分前に「皇家戦士」という作品で真田さんと共演したこともあるのですよ。
女性ですが、きりりとした格好良い俳優さんです。
今回は植物学者。
２人いる女性乗組員の中でお姉さん的な役割です。
植物に深い愛情を注ぎつつも、重要な局面ではクールに判断する。
まさにうってつけの役でした。
ちなみに今回は全くアクションなしです。

ＳＦ映画を見るのは久しぶりでした。
監督は、リアリティーにこだわったようで、色々なところにそれが反映されていました。

ストーリーはありがちですが、閉塞的な環境での（多分）主役の物理学者（キリアン・マーフィー）と副船長の軋轢や、太陽に魅せられる医者、ミスを悔いる技師などの心理的な面もちゃんと描かれていたと思います。

そして、８人の乗組員のうち、３人がアジア人というのは、西欧圏の映画ではなかったことではないでしょうか。
監督は上記のインタビューの中で「これは全人類のためのミッションではあるけれど、そのときになったら、経済力のある国が先導してやると思ったからね。50年後、お金をもっている国はどこか。アジア圏に違いない」と言っています。
お箸で食事を食べていたり、漢字で警告が書いてあったりするのは何となく嬉しかったです(^^)

それにしてもＳＦ映画を大画面で見るのは雄大で迫力がありますね。
迫力がありすぎて、最後の方は私にとってはＳＦではなくもはやホラーかスリラーでしたけれど・・・(>_<)


ドシーン！！！

・・・・どきっ(O_O)

ガシャーン！！！

・・・びくっ(@_@;)




見終わった後もしばらく心臓がバクバクしてました。